主题：艺术与大众消费还有多远距离

时间：2012年2月11日下午3点，星期六

嘉宾：

主持人：闻春燕

主要议题：

　背景：按经济学规律，一个运转正常的社会，是生产与消费相对活跃、供求关系相对平衡的良性机体。艺术消费既然已被界定为“消费”，它的生产内容，生产形式以及它的生产者，实际已不能违背各行各业都在遵守的规律，也不再享有孤芳自赏世外桃园的权力。远古岩画，不管是牧羊人所为还是艺术家所作，可以肯定它是在当时的社会生活背景下产生的，生产与消费的规律及意义没有因“远古”而失效。新石器彩陶、青铜艺术以降，特别是艺术相对活跃的明清，对艺术家及作品的排座定位，直接关系着消费对象以及质量，关系着艺术市场的生存与发展。20世纪，中国人经历了太多的情觞事故，艺术消费也在动荡飘摇中沉浮。人们没忘记由“三转一响”进入信息高速，人们也没忘记抛弃窝棚马车进入别墅汽车，人们甚至没忘记作为身份象征的高雅音乐流行音乐，但是，人们却差不多“忘记”了消费美术产品。说差不多“忘记”，是因为人们有财力花几十上百万购房装修，真得没“忘记”花几十上百元将艳俗低廉的克隆“艺术品”请回新屋豪宅。作为“上层建筑” 的艺术，从理论层面上讲从来都领先于时代，并在每一时代的文化精神层面起着举足轻重的作用。但这一理论定式，似乎对经济快速增长的当代失去了效力，一面是艺术家们在辛勤耕耘新作不断，一面是艺术品消费萎靡不振；一面在责怪艺术对大众的倾斜不足，一面又误导艺术市场的对立情绪乃至或低俗化或泛贵族化。究其原因，是不是我们这个以诚信标榜的民族，在“诚信”屡屡被社会与历史洗刷调侃魅力尽失时，在信念与希望每每被各种复杂原因调戏羞辱时，在人格人性立场原则频频移动错位时，在物质获取差不多成为唯一目的时，艺术可能真得不重要了，艺术与大众消费之间的悖论可能真得合理了。